80s-de-l-ombre

Jean-Pierre Mader avait déjà signé quelques singles et même un premier album en 1982 qui était passé inaperçu, tracté par le tout aussi confidentiel "Faux coupable".

En 1984 puis 1985, c'est l'explosion, avec les tubes "Disparue", "Macumba", "Un pied devant l'autre", et, dans une moindre mesure, "Jalousie".

L'album, baptisé "Microclimats" (mais seulement sur un des deux pressages vinyles, l'autre reprenant la photo du CD ci-décrit), connaît lui aussi un franc succès.

Le CD n'en étant encore qu'à ses balbutiement en France, le support s'avère rare et recherché!

Comme de coutume à l'époque, pour rendre le support naissant intéressant, des variantes avec le 33 tours sont notables, avec ici la présence des tubes en version maxi.

Par ailleurs, outre une version japonaise éditée en 1987, il existe deux versions françaises du disque.



Le premier, édité par Flarenasch (pressage le plus rare), ne comporte pas de code-barre et la jaquette est un simple carré non ouvrant.

En 1988, Flarenasch est racheté par Carrère. Une 2e édition du disque voit le jour.
Le contenu est identique, mais pour appâter le chaland, la trompeuse mention "Top compilation" apparaît, alors qu'il s'agit d'un album, mais la présence des plus gros tubes de l'artiste sur le disque permet à la maison de disques de le faire passer pour un Best of...
La jaquette est alors ouvrante, mais sur une double page... vierge. Un code-barre et de nouvelles références apparaissent.

Alors que "Descanso Domincal", le 5e album de Mecano, atteint des records de ventes en Espagne, l'exploitation se développe également dans le monde entier, et ceci intégralement en espagnol!

Seule exception notable, outre "Une femme avec une femme" chez nous, pour l'Italie, c'est l'intégralité des titres qui sont réenregistrés en italien, ce qui fait que "Figlio della luna" s'avère le seul disque de Mecano à ne contenir aucun titre en espagnol!

Alors que plus de 3 millions d'exemplaires du "Descanso dominical" espagnol s'écouleront dans le monde (dont 1,3 million en Espagne et 150 000 en France!), cette version italienne ne décollera pas.

Selon une interview d'Ana Torroja (à écouter ci-dessous, si vous comprenez l'espagnol!), il ne se serait écoulé qu'entre 5 000 et 7 000 exemplaires, ce qui en fait un des plus précieux collectors du groupe (que j'ai trouvé sans crier gare dans un magasin d'occasion à Metz! Oo).

Concernant les titres présents, il y a à peu près le même mic-mac de mélange entre les albums de 1986 et de 1988 que chez nous.

Surprise, ma chanson préférée, "Los amantes", bénéficie également d'arrangements supplémentaires! Les quelques synthés de plus augmentent encore davantage le caractère jouissif de cette chanson, qui était déjà fort élevé! :O

Après avoir été remerciés de CBS suite à des ventes en baisse (le 3e et dernier album de cette période avait pourtant encore atteint 100 000 exemplaires), les Mecano signent chez BMG... La maison de disques pourra se frotter les mains, car avec ce 4e album, Mecano donne une nouvelle impulsion à sa carrière, atteignant le million d'exemplaires vendus (le suivant fera encore plus).

Album essentiel à plus d'un titre, "Entre el cielo y el suelo" contient nombre de titres phares, à commencer par le tube international "Hijo de la luna".

Eh oui, cette magnifique chanson date bel et bien de 1986, alors qu'elle n'a été un hit chez nous qu'en... 1991! D'abord incluse dans l'album de 1988 pour la France, elle a été de nouveau insérée dans celui de 1991 en français avec le sous-titre "Dis-moi lune d'argent", tandis que les Italiens l'ont découverte en 1989 en tant que "Figlio della luna".

Etonnant: ce morceau qui est pourtant le plus connu du groupe n'est en fait que... le 5e et dernier single de l'album. Comme quoi les plus grands tubes ne sont pas forcément pressentis par les maisons de disques!

En premier extrait a été choisi le sympathique "Ay qué pesado", assez oublié, suivi par les magnifiques "Cruz de Navajas", "Me cuesta tanto olvidarte", et le rigolo "No es serio este cementerio".

Tout en conservant des boîtes à rythme saillantes, le groupe évolue vers plus d'acoustique et de douceur pour cet opus, qui contient nombre de chansons excellentes n'ayant rien à envier à celles retenues par le grand public.
Après des singles essentiellement signés par Nacho Cano au début des années 80, cet album confirme l'avènement de Jose-Maria Cano en tant qu'auteur-compositeur, avec (sauf le premier) les titres déjà cités, jusqu'à "Hijo de la luna", qui rencontrera finalement un impact tel que la promotion internationale s'axera ensuite sur ce dernier single. Ce qui fait que le clip de la chanson n'est en fait tourné qu'en 1991 lors de sa sortie chez nous (après un premier clip en 1989 pour la version italienne).

Attention: une grande confusion entoure l'exploitation de cet album!

Ci-dessous, je vous indique le tracklist original. Mais lors des rééditions et des importations, de curieux mélanges avec l'album suivant ont été réalisés. En France, "Descanso dominical", qui fait pourtant 14 titres à la base, n'en contient que dix, dont "Hijo de la luna", de fait absent du pressage français de "Entre el cielo y el suelo", qui, lui, en revanche, inclut "Laika", "Hermano sol, hermana luna", "Fábula", et "Héroes de la antardtida" (mais pas "Cruz de navajas", passé à la trappe!).
Peut-être pour donner un intérêt à l'achat d'un album alors non défendu chez nous par un nombre plus important de titres?

Là où ça se corse encore, c'est qu'il y a même encore des variations de tracklist en vinyle entre ces deux albums, où "Cruz de navajas" réapparaît au détriment à nouveau d'autres titres (il s'agit en fait de la toute première importation du disque chez nous, avant qu'il n'y soit réédité).

Bref. Pour terminer, ajoutons que CBS, se mordant les doigts d'avoir perdu ce qui allait devenir un des plus grands phénomènes de la pop espagnole, a tenté de surfer sur la vague en éditant diverses compilations au rabais d'anciens titres, ainsi qu'un trompeur "Lo ultimo de Mecano" (littéralement "le plus récent de Mecano") regroupant des titres hors album.

Paroles et musique: Nacho Cano (1, 2, 4, 6, 7, 10), Jose Maria Cano (3, 5, 8, 9)
Arrangements: Mecano
Voix: Ana Torroja
Claviers, guitares, voix: Jose Maria Cano, Nacho Cano
Batterie: Sergio del castillo, Peter Barnacle
Basse: Manolo Aguilar, Andy Passk
Photos: Alejandro Cabrera

1. Ay qué pesado**
2. Angel*
3. Hijo de la luna****
4. 50 palabras, 60 palabras o 100**
5. Me cuesta tanto olvidarte****
6. No tienes nada que perder**
7. Las curvas de esa chica*
8. No es serio este cementerio****
9. Cruz de navajas****
10. Esta es la historia de un amor***

Avec tout cela, voici ma collection Images actualisée!
Voilà où était d'ailleurs cachée la réponse à ma petite devinette!

45 tours

Collaborations

Maxis 45 tours

CD albums (+ Émile)

CD singles et maxis

"Jouez pour eux" signé Furiani est un single caritatif chanté par Mario et écrit par ses soins avec Jean-Louis!

Deux ans après avoir sorti leur gros tube, les Soldat Louis remettent le couvert avec un deuxième album.

Après mon enthousiasme pour certains titres du premier album, et au vu de critiques parlant pour celui-ci d'un disque plus abouti, je m'attendais à un joli recueil de pépites plus puissantes encore que celles du précédent.

Malheureusement, mes premières écoutes ont accusé une certaine déception, en raison de mélodies beaucoup trop répétitives.

En effet, une chanson sur deux est faite sur le même moule. Sur deux, trois, chansons, ça passe. Au bout de six ou sept, ça devient un peu agaçant. Au bout du 11e titre, c'est carrément pénible. "Pavillon noir" ressemble à s'y méprendre à "Tirer des caisses", "Sur ma tombe" a de furieux airs de "Les p'tites du bout du monde" entre autres, etc. Dommage.

Dommage, car la réalisation est maîtrisée, les textes, tout en conservant le côté braillard des premiers titres, s'orientent vers plus de finesse, et l'introduction de nouveaux instruments, comme la flûte irlandaise, est bienvenue.

Ces côtés positifs, nombreux, font qu'une fois cette déception digérée, on écoute malgré tout avec un certain plaisir cet album, duquel on retire tout de même quelques franchement bons titres.

Mes coups de coeur: "Frères du port", avec ses délicieux orgue et flûte, et "Savannah", avec son rythme endiablé, sa construction mélodique plus originale que les autres, et ses riffs de guitares particulièrement enthousiasmants.

"C'est un pays" est le premier single à en être tiré, sans succès.

"The show must go on" évoque de manière assez acide le monde du show biz, le regard que peuvent avoir certains sur le groupe, et son assimilation réductrice à Licence IV. Choisi comme deuxième single, le titre semble se faire plus un mot d'ordre pour l'avenir qu'une réelle tentative de tube: on s'en fout, on continue.

Paroles: Gary Wicknam (alias Renaud Detressan)
Musiques: Gary Wicknam, Soldat Louis (alias Serge Danet)
Arrangements: René Degodza
Réalisation: Gary Wicknam
Voix: Soldat Louis, Patrick Lerberquier
Batterie: Marc Pouliquen
Basse: Michel Aymé, Olivier le Millour
Guitare électrque: Michel Aymé, Olivier le Millour, Soldat Louis
Guitare acoustique: Michel Aymé, Soldat Louis, Patrick Lerberquier
Banjo: Gary Wicknam, Soldat Louis
Banjo le le: Soldat Louis
Harmonica: Gary Wicknam
Cornemuses: Bruno le Rouzic, Loïc Taillbrest
Highland small pipes: Bruno le Rouzic
Tin whistle: Bruno le Rouzic, Loïc Taillebrest
Bombarde: Loïc Taillebrest

1. Savannah***
2. Bohémiens*
3. Juste une gigue en do*
4. Frères du port***
5. Survivre en ennemis**
6. Oh Mama oh*
7. C'est un pays**
8. Pavillon noirØ
9. The show must go on*
10. Song for MarcoØ
11. Sur ma tombe*

Après avoir signé quelques 45 tours dans les années 80 qui ont pour la plupart trouvé place sur mes compiles virtuelles, Martine Malory a sorti quelques singles plus récents, et maintenant un album entier, son premier!

Il faut avouer que celui-ci, de jolie facture, constitue une bien belle surprise.

Les arrangements sont soignés, l'interprétation travaillée, les textes bien écrits et les mélodies souvent intéressantes.
Il y a bien quelques chansons moins bien produites, ou à l'ambiance un peu désuète (à ce niveau, la vidéo de présentation est assez trompeuse), mais dans le lot se nichent de réels bons titres.

Mes préférences vont à "La boîte à musique", avec une belle mélodie qui décolle et quelques synthés donnant une couleur un peu 80's que je ne peux ne pas aimer; "Je t'aimais bien", habillée de guitares élégantes ou encore "Madison square".

Si la sortie physique se fait attendre, malgré le pressage des disques, la disponibilité numérique est bien réelle.

Plus d'infos et clip de "Je t'aimais bien" sur son site officiel:
http://www.martine-malory.fr/

Paroles: Corinne Marino, Florence Putzola, Jean et Léo Kochaba
Musiques: Jean-Claude Putzola
Arrangements: Henri Garella, Jean-Claude Putzola
Piano, claviers: Henri Garella
Guitares, harmonica: Jeff Nonin
Cuivres: Jimmy Mwondo
Percus, prog: Charles Vaolra