80s-de-l-ombre

Dans la vidéo à voir ci-dessous, Julie Pietri indique (à 5'40) qu'elle a failli sortir une chanson sur l'apartheid qui s'appelait Pretoria alors qu'elle était à la fin de sa période Carrère, en 1985.

D'ailleurs, notons que le texte est écrit par Jean-Michel Bériat, ami de Julie Pietri (qui co-signera ensuite Eve lève-toi).

Il s'agit en fait d'une adaptation d'un titre interprété par Roy Young en 1973, Apartheid.

Le disque ne sortira pourtant jamais et marque le "point final" de l'appartenance de Julie à cette maison de disques.
"Il faut bien dire que Claude Carrère était très loin de l'apartheid!" s'amuse-t-elle, regrettant de n'avoir pu concrétiser ce projet qui l'intéressait.

Le plus fort, c'est qu'on retrouve un pressage français de la version Roy Young daté de 1985, avec la mention "Version anglaise originale de Pretoria interprétée par Julie" alors que le disque n'est même pas sorti !

Pour être exact (merci les commentaires ! :) ), ce morceau ainsi que sa face B se retrouvent sur un obscur 33 tours qui a récemment refait surface sur le net !

4 ans plus tard, on retrouve cette chanson interprétée par Thierry Alonso (qui ne signe que ce disque) !

En dépit de quelques limites dans la production, servie par la jolie mélodie, sa version porte ses fruits.

Retrouvez l'interview inédite de Thierry Alonso !

Paroles : Jean-Michel Bériat
Musique : Mitch Hiller
Chœurs : Yolande Grave
Photo : Eric Salas

On "reproche" toujours à Jeanne Mas d'avoir "refusé" la musique d'"Ouragan" devenu le tube qu'on connaît chanté par Stéphanie.

Mais parmi les dizaines et dizaines de maquettes proposées par ses compositeurs italien, il a bien fallu qu'elle fasse un choix, et beaucoup de ces titres écartés ont été proposés à d'autres !

L'exemple de Guy d'Astier le confirme. "Jeux dangereux" est un titre "écrit par Roberto Zaneli pour Jeanne Mas à l'époque qui n'avait pas voulu le chanter, Richard Seff me l'a proposé", explique Guy sur sa page Facebook.

La chanson est sympathique, rythmée, mais il faut aimer la manière de chanter tout en voix de tête de Guy, qui avoue que ce genre de chanson n'était tout de même "pas [son] style".

Guy a ensuite continué la musique sous son vrai nom, Guy Laborde (Astier étant le nom de sa mère, tel qu'il l'explique sur Bide et musique), et a même proposé un album entier en 2014 !

Vous pouvez écouter le titre ici.

Paroles: Richard Seff
Musique: F. Aster, Roberto Zaneli
Réalisation: Richard Seff
Pochette: Henri Betti

Face A: Jeux dangereux**
Face B: Instrumental**

Le succès de la chanson "Macumba", sortie en 1985 chez nous, dépasse nos frontières et se développe outre-Pyrénées.

A tel point qu'un chanteur à la carrière déjà bien installée le reprend dans son répertoire et en refait un tube l'été 1986!

Georgie Dann est en fait un chanteur français, mais qui va faire carrière en Espagne dès la deuxième moitié des années 60. Il y continue encore aujourd'hui son chemin, avec des titres festifs et populaires.

Passées toutes ces petites informations, sa version de "Macumba" n'apporte pas grand chose et relève plus de la curiosité que de l'intérêt musical réel.

http://www.georgiedann.com

Voici encore un chanteur qui croyait beaucoup en ce titre (étrangement, ai-je envie de dire, car la chanson est sympathique, mais sans plus), puisqu'il a été jusqu'à le sortir trois fois, dans des versions différentes, tout d'abord sous son vrai nom, Michel Ignace, puis sous le nom "Rémy Fontane", sous lequel il sortira quelques 45 tours jusqu'en 1985.

S'il n'y a aucune équivoque pour dire que la version signée Michel Ignace est sortie en premier puisque datée de 1978 (même si le chanteur semble être nettement plus vieux en 1978 qu'en 1984! lol), il peut être plus dur de savoir lequel des deux disques tous deux datés de 1984 est sorti en premier.

Spontanément, j'aurais eu tendance à dire que la version pochette bleue était sortie en second, la version me paraissant beaucoup plus efficace et moderne, avec des synthés très ancrés dans l'époque, la seconde étant plus plate tout en se voulant plus "rock".

Finalement, c'est l'inverse! La première version est signée chez Polydor, comme les deux 45 tours précédents. Le second est signé chez L.J. productions, comme le 45 tours qui suivra encore.

Quelques indices vont également dans ce sens:
- Sur la pochette rouge, adieu le nom de Michel Ignace qui signait encore paroles et musique, au profit d'une uniformisation totale en faveur de Rémy Fontane.
- Est également promotionné sur cette pochette un album (qui semble finalement ne pas avoir vu le jour) qui ne l'était pas sur l'autre pochette.
- Vu que la pochette bleue est manifestement sortie pile au milieu de l'année 1984 selon la date inscrite par une radio sur mon exemplaire, l'autre serait donc sortie en fin d'année, ce qui colle avec le graphisme, proche de ce qui se faisait en 1985.

Voilà pour cette nouvelle enquête de l'ombre.^^

Et qu'en est-il de la version originale? Eh bien au bout du compte, même si elle n'arbore pas les sonorités 80's bien-aimées, elle s'avère tout à fait agréable et bien ficelée, c'est peut-être même la meilleure des trois. A noter toutefois: un petit changement dans les paroles, le "tout seul mais heureux" est devenu par la suite "tout pour être heureux", ce qui rend le titre plus positif!

Paroles et musique: Michel Ignace alias Rémy Fontane
Arrangements, réalisation : Jean Lahcène (avec Thierry Durbet en 1984)
Photos: Gilles Capé (1984)

Michel Ignace - Ce que tu veux (1978)

Face A: Ce que tu veux*
Face B : Juste une heureØ

Rémy Fontane - Ce que tu veux (1984)

Face A: Ce que tu veux*
Face B : Toi ok, moi koØ

Rémy Fontane - Ce que tu veux (nouvelle version) (1984)

Face A: Ce que tu veuxØ
Face B : Des nuitsØ

Après le succès de "Elodie mon rêve", son 2e single, Shona enchaîne avec "Au jour le jour", qui n'est qu'un demi-succès.

Pour lancer son album, la voici qui lance "Un instant de vie", appuyée par l'édition d'une jolie fiche promo... mais qui montre bien l'hypocrisie des maisons de disques, puisqu'après l'échec de ce single et du suivant (malgré leur qualité), EMI se montrera curieusement moins "déterminé à construire un avenir d'exception" à Shona, qui ne signera plus de disque chez eux!

Après quelques singles dans les années 80, Christian Castel aborde les années 90 avec dans ses valises tout un tas de très bonnes chansons.

Premier extrait d'un album qui verra le jour l'année suivante, "Encre de Chine" n'en est peut-être pas le meilleur extrait, mais reste tout à fait sympathique.

Deux autres extraits suivront, et une réédition de l'album sera effectuée, mais ne permettront pas de faire décoller le disque. Il aurait pourtant mérité plus d'attention par la qualité des mélodies, des arrangements et de l'interprétation.

Pour ce single, il a le soutien du fameux parolier Jean-Michel Bériat qui lui écrit le texte de la fiche promo.

Paroles: Christian Castel
Musique: Christian Castel et A. Gelman
Réalisation: Pascal Stive
Arrangements: Christian Castel et A. Gelman
Photo et maquette: Studio Canicule

Face A: Encre de Chine**
Face B: A l'ombre des villes**

Bon, d'accord, ce n'était pas un tube, mais c'était tout de même un petit succès, cette chanson de Zaak un peu déjantée. C'est sans doute pour ça que toute l'équipe a insisté, insisté... et encore insisté.

Pas si mal, avec le mérite d'être original, ce titre frise quand même le pénible par moments avec le côté répétitif du refrain, sur lequel Zaak dévoile à coeur joie ses capacités à pousser sa voix de tête.


Paroles: Zaak
Musique: Michel Eli, R. de Wael
Photos: J.L. Buro





Il y avait déjà eu deux 45 tours (première version puis version remix) et deux maxi 45 tours à l'époque.
Il faut attendre 1991 pour voir Zaak sortir un second titre, qui, lui ne sera pas un succès du tout.
En 1994, de nouveaux remixes du premier single seront édités pour les clubs!