80s-de-l-ombre

Ca faisait longtemps que je ne vous avais pas fait une petite sélection de sommets du kitsch que même moi je trouve insurmontables! Alors, c'est reparti!
Mais comme d'hab, je ne vous mets pas de lien d'écoute, je ne voudrais pas être à l'origine de vers d'oreille (chansons dont on n'arrive pas à s'enlever de la tête!^^). Si vous y tenez vraiment, vous chercherez et assumerez vous-mêmes! :p

Je crois que cela se passe de commentaire.

"Les pe-pe... Les pe-pe... Mais qu'est-ce que ça peut bien être?"
Il est vrai qu'on aurait difficilement pu trouver plus ridicule comme titre!
Il s'agit d'une chanson pour enfants ("Le pe-petits lutins"), qui n'est pas si mal au fond, mais dans le genre "vers d'oreille" pour la vie, attention!!

Quelques éléments sur le parcours de Barbara Froger ici!

Et enfin, encore un summum de bon goût venu de Belgique!

Deuxième extrait du deuxième album d'Images, "Le sens du rythme" daté de 1990, Nasty sort au printemps 1991, jolie chanson - d'abord présentée en version album - qui manque malgré tout d'un petit truc en plus pour être un vrai tube.

De fait, le disque ne marche pas, et en fin d'année sort une version remix du 45 tours, avec l'ajout d'un petit rythme supplémentaire. Peine perdue: le disque ne décolle pas et s'avère encore plus rare.

Il existe aussi un maxi 45 tours avec une extended comportant également cette mention "remix".

En 1992 sortira un dernier extrait, avec le titre éponyme, qui passera encore plus inaperçu.

Longtemps introuvable, la version remix de "Nasty" a récemment été compilée dans l'excellent "The singles collection", toujours disponible.

Une fois de plus, voici un tube en puissance passé complètement inaperçu!

Rythmé, mélodiquement abouti, le titre est tout à fait digne des succès de Gold!

Le clip vient de faire son apparition sur la toile et c'est un vrai plaisir de le découvrir.

Il existe également un maxi et un 45 tours remix, à écouter ci-dessous.

Paroles et musique: P. Lataste, S. Munoz
Photo: Gilles Cappe
Pochette: Claude Caudron

C'est au duo Christian Loigerot / Thierry Geoffroy, qui ont beaucoup officié ensemble dans les 80's, que l'on doit cette petite pépite.

Le texte, certes, n'atteint pas des sommets, mais s'en tire pourtant bien, et le son et la mélodie suffisent à rendre le titre particulièrement accrocheur.

La face B, en revanche, accuse un dur contrecoup, sonnant ballade très vieillotte.

Paroles: Dominique Lozac'h
Musique face A: Christian Loigerot - Thierry Geoffroy
Musique face B: H. Paulin - G. Fozzani
Photo: François Matthys
Pochette: Didier Foret

Laura ou la passion du théâtre est une série animée datant de 1984 et qui est l'une des adaptations du manga à succès Glass no Kamen.

La série ne connaîtra pas un destin aussi glorieux puisque s'arrêtera au bout de 22 épisodes seulement, n'adaptant par là-même que les 13 premiers tomes (il faut attendre 2005 pour voir apparaître une série plus moderne et plus complète - mais toujours inédite en France).

Pourtant elle est sans doute la série "manga vintage" que je préfère, et que j'avoue affectionner encore aujourd'hui, 10 ans après sa rediffusion sur France 5 qui me l'avait fait connaître.

Bien sûr, comme à peu près toutes les séries de ce genre, les dialogues sonnent souvent affreusement faux, le doublage frise parfois l'indigence (il doit y avoir en tout et pour tout trois doubleurs masculins et trois doubleuses féminines pour prendre en charge l'intégralité des personnages!), l'animation est d'une médiocrité à faire peur et les codes exagérés des mangas du genre sont légion (violence de Mme de Saint-Fiacre envers ses comédiennes, rivalité exacerbée entre les actrices, réactions des spectateurs lors d'un spectacle, blancs...).
Mais tout ceci est bien sûr accepté voire apprécié par tout amateur du genre!

Par ailleurs, la série se distingue par des ingrédients qui font particulièrement mouche.
Si les personnages sont souvent caricaturaux, force est de constater qu'ils sortent régulièrement, et c'est pour mieux nous surprendre, du cliché. La naïveté adolescente, elle, est pour le coup assez bien peinte.
Les ficelles apportées par la spécificté théâtrale sont bien exploitées (confusion réel/fiction, individualisme/cohésion de groupe...).
Passion, amour, amitié, sont bien sûr fermement au rendez-vous; la poésie apporté par l'intrigue autour des roses bleues apporte une dimension supplémentaire à la série.

Le générique, chanté par Claude Lombard, se fait, comme la plupart à l'époque, la cerise sur le gateau de niaiserie après toutes les émotions véhiculées par chacun des épisodes, constituant une facette supplémentaire au plaisir de la série, d'autant que musique et paroles sont pour le coup de fort bonne tenue. Notons que sauf preuve du contraire, ce doit être le générique le plus long de toutes les séries animées (2'15 au début comme à la fin contre 3'10 pour la version 45 tours!)!

Après 13 ans de recherches, je suis enfin tombé sur le 45 tours, qui s'avère assez rare! Il faut dire qu'avec 22 épisodes seulement pour la série, la "promotion" du disque était par définition très courte.

Paroles: Alessandro Valeri-Manera / Adaptation de Charles Level
Musique: G.B. Martelli

Cas de figure assez inédit: Laurie, qui signa un unique disque en 1988, décide d'en tourner un clip près de 25 ans plus tard, qui plus est sur la version vocal dance mix du maxi 45 tours!

La vidéo, plutôt bien réalisée, est remplie de trouvailles rigolotes et m'a personnellement conduit a apprécier une chanson que jusque là je n'avais pas comptée parmi mes favorites!

Mais il faut avouer que la rythmique très 80's est efficace et que la mélodie emmenée par une voix assez proche de celle de Sara Mandiano tient bien la route!




Paroles et musique: C. (Cyril?) Morin, E. Gourlain
Photo: Marie Clairin
Conception pochette: Olivier Jacques Prévot

Face A: M'enfuir avec toi**
Face B: M'enfuir avec toi (instrumental)**

Ce 45 tours est honteux à plus d'un titre:

- Déjà, du point de vue cul-cul-terie, on peut difficilement faire pire;

- Ensuite, Philippe Chany, non content de le faire déjà avec Caroline Loeb elle-même, nous propose une nouvelle fois un copié-collé de "C'est la ouate", sorti quelques mois plus tôt (même le texte joue la carte de la parenté);

- Enfin, ce titre est également un copié-collé d'un autre morceau de 1987: "Le mambo du macho", pour lequel les compositeurs ne sont pas les mêmes! Par contre, là, qui a plagié qui? Si quelqu'un a la réponse, il faudrait connaître le mois précis de sortie des deux disques...

En dépit de tout, si on le prend au 36e degré et qu'on l'écoute plus comme une version alternative de la "Ouate" que comme un morceau original, on peut passer de bons moments avec ce titre. :P

Musique, arrangements, réalisation: Philippe Chany
Guitare: Jean-Marc Pessin
Choeurs: Lisa Deluxe, Yovo M'Boueke, Margot Vignat, Philippe Chany
Autres instruments: Philippe Chany
Photos: Pierre Terrasson
Pochette: Guy Bariol